Miedo me da pensarlo, pero tenía que ocurrir: Paulo Coelho va a sacar su primera novela negra. Sólo espero que a sus compañeros de género no les dé por repetir la jugada. ¿Veremos por fin novelas del palo El asesino que vendió su Ferrari, Sopa de pollo para el alma de un difunto, El policía de la armadura oxidada o Tómate un whisky doble seco contigo mismo? No lo descarto. Noticia pirateada de la lista Novelpol.
El brasileño Paulo Coelho publicará en agosto su primera novela negra
El libro tiene el mundo de la moda como telón de fondo y estará en las librerías brasileñas a partir del dos de agosto
El escritor Paulo Coelho, el autor brasileño más leído en el mundo, publicará en agosto próximo su primera novela negra, "O vencedor está só" (El vencedor está solo), informó la editorial brasileña Agir.
La novela policial que se desarrolla en Cannes (Francia) y tiene el mundo de la moda como telón de fondo estará en las librerías brasileñas a partir del 2 de agosto y tendrá una edición inicial de 200.000 ejemplares, dijo un portavoz de la editora brasileña.
24 horas de un día
Coelho, que tiene un contrato de exclusividad con la española Planeta, hizo una excepción para su primera novela de género negro y se la encomendó a Agir, explicó Marlene Martelotte, vocera de la editorial.
La nueva novela del famoso autor de "El diario de un mago" y "El alquimista" se desarrolla a lo largo de 24 horas de un día en el Festival de Cannes y tiene como eje cinco misteriosos asesinatos en serie que vinculan a personajes del mundo de la moda.
"La bruja de Portobello", lanzada por Planeta a finales de 2006, fue la última novela de este escritor que ha vendido a cerca de 75 millones de libros en todo el mundo, figura entre los más leídos en varios países del mundo y cuyas obras han sido traducidas a 62 idiomas en 150 países.
Visto así, parece una de espionaje, pero nada más lejos de la realidad (¿o sí?). La cosa va de desembarcos de agentes literarios en el plácido panorama de las agencias españolas. La noticia no tiene ningún desperdicio. Gracias a Álex por pasármela. El original, en este enlace.
El Chacal acecha a la edición en castellano
• El todopoderoso agente literario Andrew Wylie se queda con Bolaño y Muñoz Molina
ELENA HEVIA BARCELONA
Hay dos tipos de agentes literarios, según Andrew Wylie, sin duda el más poderoso agente del planeta. Los comodones y los que salen a cazar a los autores de más interés. La última incursión del Chacal, así llamado por su hábitos predadores, le ha reportado la gestión de los derechos de dos autores de fuste: el fallecido Roberto Bolaño y el español Antonio Muñoz Molina. Empieza a consolidarse así el viejo anhelo de Wylie de darle una buena dentellada al pastel de la literatura en castellano, de la que hasta el momento solo tenía --y no es poco-- a Jorge Luis Borges. Atrás quedan los intentos infructuosos del superagente estadounidense por hacerse un lugar bajo el sol en español: la OPA hostil que le lanzó sin éxito a Carme Balcells en el pasado y la oficina de su agencia que abrió... y cerró en Madrid hace algunos años con Eva Cruz y Ruth González Toledano. Wylie, un tipo al que odia casi todo el mundo, menos sus autores, no pudo en el pasado con Balcells, pero ahora le ha arrebatado a Bolaño que, paradójicamente jamás quiso tener agente en vida. Muñoz Molina, ahora bien conocido por la intelligentsia norteamericana tras su paso como director del Instituto Cervantes de Nueva York, también abandonó a su agente hasta el momento --Raquel de la Concha-- y, por lo que parece, se ha sacado la espinita --confesada por él en su momento-- de la sensación de "vejación" que tuvo hace cuatro años cuando tuvo que entrevistar a Philip Roth en una dependencia de la agencia de Wylie, "casi un cuarto trastero", y le confundieron "con un periodista de segunda categoría". Buena prueba del interés del agente por un futuro desembarco en España es la representación de los derechos de una antología de autores españoles vivos traducidos al inglés que en estos momentos está realizando la editora Valerie Miles. "En Estados Unidos hay un interés creciente por el estudio del castellano y por consiguiente por la literatura en español --explica Miles-- y las acciones de Wylie son el reflejo de esta tendencia". Pero ahí no acaban las últimas conquistas del Chacal. La más impresionante de todas afecta a la reciente adquisición de los derechos de otro insigne muerto, Vladimir Nabokov. El legado de Nabokov, defendido desde 1986 y hasta la fecha por Nikki Smith, ha sido noticia recientemente porque el hijo del escritor, Dimitri Nabokov, tomó la decisión el pasado mes de abril de publicar la novela póstuma e inacabada de su padre, contraviniendo los deseos de este. Es muy probable que la obra, El original de Laura, acompañe en España a la Biblioteca Nabokov que Jorge Herralde publica en Anagrama, dadas las buenas relaciones de Wylie con el editor, ya que ambos comparten en armonía un buen puñado de autores.
He aquí el origen de la letra impresa tal y como la conocemos, lo que le da el nombre a la Galaxia Gutenberg a la que somos adictos y que nos da de comer (y beber, y beber).
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La mayor colección de Biblias de Gutenberg
El museo Morgan de Nueva York expone sus tres ejemplares del padre de la imprenta
Tres biblias impresas por Johannes Gutenberg en el siglo XV y un libro de plegarias de Claudia de Valois (creado en 1517 para su coronación como reina de Francia) protagonizan las dos nuevas exposiciones que abrieron hoy sus puertas en la Biblioteca y Museo Morgan de Nueva York. Tres biblias de Gutenberg es el título de la exposición que se podrá disfrutar en la Gran Manzana hasta el 28 de septiembre, mientras que el libro de plegarias de la reina francesa (1499-1524) forma parte de la exhibición permanente como nueva adquisición de la prestigiosa institución neoyorquina.
"Somos el único lugar del mundo que tiene tres de estas biblias al mismo tiempo", dijo hoy a Efe el comisario de la muestra, John Bidwell, mientras que el director del Museo Morgan, William Griswold, indicó que se sentían "muy afortunados por haber reunido esta colección sin igual del gran trabajo que hizo Gutenberg". Griswold explicó que cada una de ellas "tiene características que la hacen diferente de las demás, pero reunidas ofrecen una fascinante visión de los ambiciosos planes que Gutenberg tenía para su obra impresa". El herrero alemán Johannes Gutenberg (1398-1468) fue el inventor hacia 1450 de la imprenta en Europa, que desarrolló mediante la invención de la técnica de tipos metálicos móviles y con una composición de letra por letra y línea a línea, con la que páginaspodían ser impresas en papel y en pergamino (vellum).
Los expertos de la Morgan explicaron que en las tres copias, propiedad de la institución, se observan las diferentes técnicas utilizadas por el inventor y los artistas, que "al realizar un libro muy bello también iniciaron un nuevo capítulo en las historia de la comunicación visual". En ellas se pueden ver importantes diferencias del que fue el primer libro impreso en Europa occidental, así como las innovaciones en el arte del diseño gráfico de la época. Los bibliógrafos creen que Gutenberg y sus sucesores llegaron a imprimir en papel entre 120 y 135 copias de la Biblia y entre 40 y 45 en pergamino, pero de todas ellas sólo unas 50 han resistido el paso del tiempo y la mayoría en no muy buen estado.
"Cada una de las tres copias que hay aquí tiene una historia especial que contar sobre el diseño y la producción de este famoso libro", agregó Griswold. El comisario de la muestra subrayó que "estas biblias se imprimieron muchos años antes del descubrimiento de América y representan el libro más importante de Occidente".
De esas preciosas posesiones del museo neoyorquino una está impresa en papel y en buen estado de conservación y, aunque le faltan dos hojas, "se puede ver la composición de las páginas tal como las veía el inventor", dijeron los expertos.
La segunda copia en papel del museo contiene el Antiguo Testamento en 22 páginas y con un solo tipo de letra, pues, según los expertos, podría haber sido confeccionada con los restos del papel de las imprentas, "como un trabajo de último minuto sobre páginas que faltaban o estaban incompletas". Esta copia se le atribuye a Johann Fust (1400-1466), un artesano que decoró buena parte de las primeras impresiones hechas por Gutenberg en Maguncia y a quien ayudó a financiar las impresiones cuando el inventor de la imprenta estaba endeudado. Dicho ejemplar de la Biblia es muy similar a la que existe en la Biblioteca Nacional de Burgos (España) y, según la Morgan, "son casi gemelas".
La tercera está realizada en papel pergamino, contiene algunas iniciales decoradas y bordes ornamentales, de los que algunos habrían sido eliminados y reemplazados en el siglo XIX con facsímiles, que estaba tan bien confeccionados que (según los expertos del museo) engañaron a más de un erudito incauto. Esa copia de la Biblia de Gutenberg pasó por diferentes manos, pues estuvo a cargo de un artesano alemán del área de Maguncia y cuando la retomó otro, cambió el estilo incluyendo elaboradas iniciales en dorado, motivos botánicos y unos bordes muy complejos que se atribuyeron a un taller de la localidad belga de Brujas.
Además de estas valiosas biblias, el museo neoyorquino exhibe otra de sus adquisiciones: un bellísimo, raro y delicado manuscrito de la época renacentista que perteneció a Claudia de Francia. "Es el manuscrito decorado más importante adquirido por la Morgan en los últimos 25 años", aseveró Griswold de este libro-joya que mide poco más de 5 centímetros y que está ilustrado con 132 escenas de la vida de Jesús, la Virgen María, los apóstoles y numerosos santos. Este manuscrito -cuyo último propietario fue el neoyorquino Alexandre Rosenberg y ha sido donado al centro por su viuda- incluye un ex-libris diseñado por el pintor español Pablo Picasso y se expone junto a otro libro de plegarias que perteneció a otra reina de Francia, Ana de Bretaña, madre de Claudia y esposa de Carlos VIII y Luis XII.
Dos de los tres profesores (Elia Barceló y Susana) son amigas mías. Y Somoza, pues qué voy a decir de Somoza: me gusta mucho lo que escribe y cómo lo hace.
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Por tercer año consecutivo se convocan las "Jornadas de Creación Literaria" en Elda (Alicante), 14-16 julio
Con Elia Barceló, José Carlos Somoza y Susana Vallejo
Taller literario de carácter teórico y práctico que pretende estimular el interés por la creación literaria y proporcionar un foro en el que contactar con personas con las que compartir intereses, plantear preguntas y resolver dudas relacionadas con la práctica de la escritura.
Programa: Creación de la realidad suficiente, cómo crear tensión, el tono y el tempo, el principio y final del relato, arquitectura narrativa, creación de personajes...
Como ya sabéis, de un tiempo a esta parte estoy ejerciendo funciones de moderador del foro Fantasy Círculo, que, como su propio nombre indica, es el foro literario que Círculo de Lectores pone a disposición de sus lectores de literatura fantástica.
En el subforo Lecturas compartidas hemos comentado hasta ahora unos cuantos títulos de género, siempre pertenecientes al catálogo de Círculo de Lectores: Los hijos de Húrin, de J. R. R. Tolkien; Vespera, de Anselm Audley; la trilogía La materia oscura, de Philip Pullman (Luces del norte, La daga y El catalejo lacado), y la pentalogía Crónicas de Ámbar, de Roger Zelazny (Los nueve príncipes de Ámbar, Las armas de Avalón, El signo del Unicornio, La mano de Oberon y Las Cortes del Caos). Los próximos títulos que comentaremos son el resto de la colección Hechizos y Espadas (la trilogía Juegos de enigmas, de Patricia McKillip; la trilogía del Vatidico, de Robin Hobb y la trilogía de Corum, de Michael Moorcock), Festín de cuervos, de George R. R. Martin, y La emperatriz de los etéreos, de Laura Gallego. En cuanto a esta última, introduciremos una novedad con respecto a lecturas compartidas anteriores, ya que será la propia autora quien la inaugurará, con un mensaje de bienvenida y una charla posterior con los usuarios del foro. Ello ocurrirá el próximo día 13 de mayo de 2008, a partir de las 17:30. La duración prevista de esta charla inaugural es de entre hora y media y dos horas, así que no pasa nada si os engancháis tarde; como digo, calculamos que la cosa se prolongará hasta pasadas las siete de la tarde. Para participar en la charla no hace falta ser socio de Círculo de Lectores; tan sólo hay que registrarse en el foro Fantasy Círculo, crear una sesión de usuario y, por supuesto, tener ganas de contar algo, formularle vuestras preguntas a la autora y leer La emperatriz de los etéreos. Así que ya sabéis: el 13 de mayo os quiero a todos en el foro Fantasy Círculo. No faltéis.
No os perdáis esta charla sobre diseño de cubiertas de libros. Participan Milton Glaser, Chip Kidd y Dave Eggers. Ya sé que dura más de hora y media, pero aprenderéis y os divertiréis más con esto que con una peli del montón. La anécdota de Chip Kidd con Cormac McCarthy, genial.
El viejo hábito de leer en el baño se acaba de ganar un nuevo aliado en España a través de un componente moderno que se anuncia en el mercado: el papel higiénico literario. La empresa española Emprendedores lanzó a la venta rollos en los que aparecen impresos clásicos de la literatura mundial que el usuario puede leer mientras cumple con sus necesidades en el trono. El producto, que se comercializa a través de internet, incluye fragmentos de obras clásicas, teatro, poesía así como de textos sagrados del Budismo y la misma Biblia. "Hemingway diría que clásico es aquel libro que todo el mundo respeta pero que ninguno lee. Lo que estamos haciendo es llevar los libros a los baños, aproximando la literatura al hombre", dice uno de los dueños de la empresa, Raúl Camarero, para agregar: "Surge aquí un conflicto interesante: limpiarse el trasero con una obra de arte o el dilema moral que esto representa". Pero no el Corán De la Biblia, escogieron pasajes del "Apocalipsis", "El Cantar de los Cantares y Proverbios". De los textos sagrados budistas, fragmentos de "El Libro Tibetano de los Muertos" y "El Sutra del Loto". Lo que estamos haciendo es llevar los libros a los baños, aproximando la literatura al hombre Raúl CamareroCamarero y su socio Francisco de Ferrero estuvieron tentados de incluir al Corán, entre sus obras selectas, pero se contuvieron ante una posible reacción de los musulmanes. "Tuvimos miedo de provocar ira y venganza. Algunos hasta amenazaron con abandonar el proyecto si insistíamos", explicó uno de los empresarios. La inspiración de este proyecto no nació precisamente en el baño, sino del escenario, más precisamente a partir de un espectáculo teatral. De la ficción al inodoro Camarero, quien dirige una compañía de teatro, escribió una obra titulada "Emprendedores", que gira en torno a una empresa que imprme clásicos literarios en papel higiénico. Surge aquí un conflicto interesante: limpiarse el trasero con una obra de arte o el dilema moral que esto representa Raúl CamareroTras haber obtenido un premio en el Festival de Teatro de Sevilla, autor e intérprete decidieron transformar la ficción en realidad. Los fragmentos que imprimen son clásicos de dominio público, por lo que no necesitan pagar derechos de autor. No obstante confiesan que su empresa está abierta a propuestas de nuevos escritores. En España, los rollos literarios se comercializan a casi seis dólares por unidad y el "lector" tiene la opción de seleccionar los textos y el color de su gusto entre blanco, naranja y rosa. Si grande, fácil y relajante Hasta el momento, la mayoría de los pedidos están dirigidos a fragmentos de libros de Federico García Lorca. "Usamos tipos de letras grandes con suficiente espacio entre las palabras para que la lectura sea fácil y relajante. A veces uno no tiene mucho tiempo en el baño y se siente tentado a usar el papel y no leer. Pero si uno piensa que ese material se va a desperdiciar para siempre....", dice Camarero. Desde que un programa de la televisión española se ocupó de la original empresa, Emprendedores -que sólo anuncia sus productos en internet- se está volviendo cada vez más famosa en ese mercado.
Mañana será el día de Sant Jordi, el día del libro. La décima parte de los libros que se venden en Catalunya se venderán en un solo día. Si el tiempo acompaña (que parece que sí), nos veremos por la Rambla.
Hay mucha oferta, y libros para todos los gustos. De modo que dejamos a vuestro albedrío qué título vais a regalar. Sin embargo, en Bodoni's os regalamos la rosa. Somos así de enrollados. Feliz día del libro. Y no lo olvidéis: mañana nos vemos en la Rambla.
Por fin una buena noticia para los amantes de la ficción breve: abre en Madrid (en Malasaña, para más señas) Tres rosas amarillas, una librería especializada en libros de relatos. Vale y Yadira ya tendrán otro punto de venta en el que colocar sus Libros del Zorro Rojo, y los friquis que hagamos parada y fonda en Madrid tendremos un nuevo centro de peregrinación, junto con la Cuesta de Moyano y las casetas de Alonso Martínez y San Ginés, para buscar los libros de esos autores que supuestamente no son grandes porque cometieron el pecado de no escribir grandes novelones y dedicarse a los cuentos. Por fin podré completar mis colecciones de Raymond Carver, José María Merino, Saki o Thedore Sturgeon. Si nos vemos por Madrid, quedaremos en Tres rosas amarillas. Mucha suerte, y ánimos con la nueva librería.
Tres rosas amarillas, nueva librería madrileña especializada en relatos
Este nuevo espacio cultural nace con el propósito de dinamizar este género literario
ÀNGELS BALAGUER
Tres rosas amarillas -
Decía el escritor John Cheever que "los cuentos los leen hombres y mujeres en la sala de espera de un dentista mientras les toca su turno, los leen en viajes transcontinentales en avión en lugar de ver películas banales y vulgares para matar el tiempo; los leen hombres y mujeres sagaces y bien informados que parecen sentir que la ficción narrativa puede contribuir a nuestra comprensión de unos y otros y, algunas veces, del mundo que nos rodea".
El cuento, esa literatura nómada que decía Cheever, uno de los más grandes cuentistas estadounidenses, ha encontrado un lugar donde asentarse en la librería Tres rosas amarillas de Madrid, la primera (o, de las primeras) especializadas en relato en España. Su nombre es un homenaje al cuento de Raimond Carver del mismo nombre.
Los impulsores de esta aventura, movida por la pasión hacia este género, son José Luís Pereira, Antonio Albors y María Martinón, que se conocieron en laEscuela de escritores de Madrid. La inauguración oficial es este jueves 10 de abril a las 20.00 horas y correrá a cargo de José María Merino, Eloy Tizón, Clara Obligado y Javier Sagarna.
Por las estanterías de este nuevo espacio puede encontrarse a los grandes y consagrados del relato como Dino Buzzati , Italo Calvino, John Cheever, Richard Ford, Raymond Carver, Eloy Tizón, Poe, Saki, Jack London, Bolaño, Hoffman, Borges, O'Connor, Cortázar, Melville, Bradbury....y a autores con una extensa obra novelística y ensayística como Nabokov, Conrad, Pirandello, Manno Stevenson, que fueron también grandes cuentistas. Y por supuesto los clásicos de siempre.
Se veía venir que a Robert Allen Zimmerman, también conocido como Bob Dylan, le acabarían dando uno de los premios gordos literarios. Que tomen nota los académicos suecos, a ver si le dan también el Nobel de Literatura. De momento, Bob Dylan acaba de ganar el premio Pulitzer, "por su aportación a la música y cultura americanas". Y mundiales, añadiría yo. Desde pequeñito, siempre he tenido por casa de mis padres algún que otro libro de poemas de Bob Dylan. Aunque sus poesías también estaban debajo del tocadiscos, en forma de vinilos. ¿O acaso no son estos discos pura poesía?
La noticia íntegra, aquí:
Bob Dylan gana un Pulitzer
Es el primer músico de rock que recibe este premio, "por su aportación a la música y cultura americanas"
VERÓNICA COSTILLA- Madrid - 08/04/2008
Bob Dylan recibió ayer el premio Pulitzer otorgado por la Universidad de Columbia, los periódicos Washington Post y New York Times y la agencia Reuters "por su profundo impacto en la música y la cultura popular americana, gracias al poder poético de sus composiciones". Se convierte así en el primer músico de rock que recibe este premio.
Otros premios para las artes fueron los otorgados a Adrees Latif, que ganó el Pulitzer de fotoperiodismo en Birmania, la obra August: Osage County de Tracy Letts y la novela The Brief Wondrous Life of Oscar Wao, de Junoz Díaz.
Por su parte, el New York Times obtuvo dos premios, uno por la investigación sobre importaciones tóxicas desde China, compartido con el Chicago Tribune. En 2002 ganó siete, un récord histórico hasta la fecha, mientras que Los Angeles Times obtuvo cinco en 2004 y el Washington Post recogió cuatro en 2006.
Los Pulitzer están considerados como los premios de mayor reconocimiento en prensa escrita, literatura y música En Estados Unidos. Otros ganadores anteriores del Pulitzer fueron el músico de jazz John Coltrane, el compositor George Gershwin y el escritor Ray Bradbury.
No puedo dejar escapar la ocasión de enlazar esta anotación del blog Regina Ex-Libris, que se define a sí misma como "una librera con delirios antropológicos aficionada a diseccionar los hábitos lectores de los españoles". Otro día podemos hablar de nuestras experiencias con lectores o compradores, que también darían para un post la mar de divertido. Hala, a disfrutarlo. Feliz finde.
¿Tienes "El guerrero entre la cebada", de Salinger?
A cada uno lo suyo, queridos, nada de intrusismos. Por eso y porque, además de reinona librera soy noctámbula, hipotensa y cafeinómana siempre dejé las primeras luces del día para los ruiseñores y demás seres que las disfruten.
De hecho, en reginaexlibrislandia de buena mañana hay más vida en el plumero que bajo mi pelucón, y mi relación con el mundo se limita a algún que otro gruñido ininteligible.
Pero El Señor (llamadlo X) en su infinita bondad me llenó ese lapso en el voy de la vigilia a sueño y vuelvo y vuelta a empezar con tareas administrativas, pedidos de clientes y mares de café.
Así que así es como voy amaneciendo hasta llegar al mediodía parlanchina y espídica, en todo mi esplendor.
Sin embargo hoy una clienta me sacudió el sopor de una sola frase pasadas las diez de la mañana, ¡con la fresca!:
- Clienta: Buenos días, busco un libro
- Regina: Mmm, bien, ¿cuál es?
- C.: Seguro que lo tiene, es un clásico: "EL GUERRERO ENTRE LA CEBADA"
- R.: ¿El guerrero entre la cebada?
- C.: Si, es muy famoso. Tiene que conocerlo.
- R.: Pues si le digo la verdad, no caigo... déjeme pensar... ¿Guerrero? ¿Cebada?
(Y aquí, misterios del universo, fue cuando se me encendió un neón púrpura en el cerebro: CENTENO, CENTENO, CENTENO...)
- R.: ¿Seguro que es "cebada"? ¿No podría ser "centeno"?
- C.: Uy, pues quizás... ¿El guerrero entre el centeno?
Se lo di, y se fue. La gracia del patinazo y mis esfuerzos por mantener a raya mis rasgos para no dejar escapar una risilla traicionera fueron como una descarga eléctrica. Y he de deciros que para mi sentirme de sopetón tan despierta a esas horas fue una experiencia total y definitivamente reveladora.
Y a vosotros, queridos, ¿os ha patinado alguna vez algún título?
Además, para terminar el día como lo empecé, a carcajadas, os dejo para seguir devorando la nueva novelita de Eduardo Mendoza: El asombroso viaje de Pomponio Flato... Una bacanal de risas a cada salto de linea, queridos, palabra de Regina.
El Museo del Escritor fue inaugurado en México, un espacio que reúne más de 800 primeras ediciones de autores de la talla de Gabriel García Márquez, Juan Rulfo, Rafael Alberti o Edgar Allan Poe. La Fundación del novelista mexicano René Avilés es la que ha sacado adelante el ambicioso museo con la idea de promover la cultura, según indicó el propio escritor en conferencia de prensa. Avilés afirmó que "el museo es único en el mundo a pesar de su pequeñez física" -apenas dispone de veinte metros cuadrados-, y, agregó "tiene mucho más de lo exhibido". Más de cuatrocientas primeras ediciones firmadas por sus autores, casi quinientas más sin firmar, alrededor de 250 cartas, grabados, cuadros y fotografías originales de distintos escritores.
Las letras y el futuro están hoy de luto por la muerte de Arthur C. Clarke. Se nos ha ido el optimista de la ciencia ficción, como lo define Jordi Costa en la necrológica que aparece en El País. Con él, prácticamente no queda vivo ninguno de los autores de la llamada Edad de Oro del género, los que produjeron las que siguen siendo las mejores obras de ciencia ficción, allá por los años cincuenta. De la primera línea de aquella quinta milagrosa ya sólo queda Frederik Pohl; si somos un poco flexibles con las edades, tal vez Brian W. Aldiss, pero en rigor pertenece a otra generación literaria, la posterior, la de la Nueva Ola. Sin ser el mejor autor de los famosos Tres Grandes (los otros fueron Isaac Asimov y Robert A. Heinlein), Clarke era el más coherente. Supo crear un universo propio, racional pero lleno de sentido de la maravilla y de motivos para ser optimista. La ciencia y la tecnología eran instrumentos para alcanzar la felicidad global de la Humanidad, y no oscuras amenazas. Nunca recurrió a invasiones extraterrestres y, si lo hizo, fue para demostrarnos que eran unos seres amistosos, claramente superiores a nosotros en lo moral y en lo tecnológico (suya es la famosa frase "Toda tecnología lo suficientemente evolucionada es indistinguible de la magia") y, en resumen, eran los supervisores de nuestra evolución como especie. Esta idea de tutela moral es perfectamente visible en sus obras más importantes: 2001, Cita con Rama y El fin de la infancia. Junto con La ciudad y las estrellas, vendrían a formar su póker de obras de lectura obligatoria, pero me temo que la última no ha envejecido demasiado bien, y ya se le empiezan a ver los remiendos. Como autor de relatos, se suelen recomendar los de Expedición a la Tierra, pero recomiendo mi devoción absoluta hacia Cuentos de la taberna del ciervo blanco, una serie de historias "de taberna", en las que un personaje imposible irrumpe en las vidas de los parroquianos para contarles películas a cuál más imposible, todas ellas basadas en extrapolación científica pura y dura, pero con la duda razonable acerca de si el narrador está como una regadera o, por el contrario, hay una base de verdad en lo que cuenta y, en efecto, está implicado en proyectos importantes. Puro humor inglés. La vejez de Clarke, prácticamente recluido en su mansión de Sri Lanka, acusado de pederastia y entregado a la exploración submarina y las videoconferencias en directo para convenciones, tal vez sea lo menos lucido de su vida. Así pues, pasemos de puntillas sobre ella y centrémonos en la obra de un optimista que siempre quiso ver el vaso casi lleno, y a la Humanidad, acompañada y tutelada. Dicen que David Fincher va a dirigir la adaptación de su mejor novela, Cita con Rama. Sería un dignísimo homenaje, aunque llegue tarde.
Como no tengo mucho tiempo pa ná (¡sorry, Jordi!), hago crossposting de la entrada que acabo de colgar en Pornografía Emocional. Como va sobre libros, es material Bodoni. Besitos, y buen finde.
-------------------- Se me pusieron los ojos como platos una vez que Elia Barceló nos contó que había llegado un nuevo rector a la Universidad de Innsbruck, que el hombre tenía un perfil duro, de lo que aquí equivaldría a profesor de Empresariales por el ESADE, y que estaba planteándose suprimir carreras de humanidades, porque no creaban riqueza. Si no das dinero, te cerramos. Eso, en una universidad pública. Ni me paro a pensar cómo estarán las privadas en Austria.
En Austria. Eso creía yo. Porque ahora resulta que en un oasis progre como Extremadura se están planteando experiencias similares. Y lo grave es que no se haría por la llegada de un consejero neocon de Educación, sino por falta de alumnos. O sea, mucho Linux en las administraciones públicas, pero luego no hacemos nada por cuidar la historia, la biblioteconomía o las ciencias exactas. Así no hay manera de crecer.
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La Uex deberá eliminar casi un tercio de sus carreras por falta de alumnos
La Junta sólo autorizará aquellas que lleguen a tener 25 estudiantes en primero
En los tres últimos cursos, 20 de las 75 titulaciones han estado por debajo
La reforma del catálogo de titulaciones de la Universidad de Extremadura (Uex) va a ser amplia, como se esperaba. La comunidad autónoma ha decidido fijar un límite de alumnos para dar su autorización a las titulaciones universitarias, y lo ha establecido en 25 estudiantes: aquellas carreras que en los tres últimos cursos no hayan matriculado esta cifra de alumnos en primer curso, no obtendrán el visto bueno y no podrán ser impartidas desde octubre de 2009.
En esta situación se encuentran 20 titulaciones, casi un tercio de las 75 que actualmente componen la oferta de la Uex: Matemáticas, Física, Topografía, Biblioteconomía y Documentación, Filología Hispánica, Clásica, Francesa, Portuguesa, Humanidades, Geografía, Estadística, Organización Industrial, Ingeniero en Materiales, en Electrónica, Ciencias y Técnicas Estadísticas, Enología, Investigación y Técnicas de Mercado, Teoría de la Literatura y Literatura Comparada, Geodesia y Cartografía y Bioquímica.
A esta relación habría que añadir otras carreras que se hallan en el límite o que han matriculado sólo alguno de los tres últimos cursos más de 25 alumnos, como Historia del Arte, Ingeniero Técnico en Telecomunicación especialidad en Telemática, Ciencia y Tecnología de los Alimentos, Ciencias Actuariales y Financieras y Trabajo Social, diplomatura que sólo se imparte en el centro adscrito de Almendralejo.
También en esta situación está Ingeniería Técnica en Informática de Gestión, pero sólo en el Centro Universitario de Mérida. En la Escuela Politécnica de Cáceres, donde también se imparte, los niveles de matriculación son más altos, por lo que se interpreta que la titulación como tal podrá seguir impartiéndose.
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Aunque no todo son malas noticias, ni invitaciones sutiles a largarse a Madrid, Sevilla o Salamanca a cursar estudios superiores.
-------------- En este sentido, las directrices generales dadas a conocer ayer establecen que los nuevos estudios deberán garantizar una captación de al menos 40 estudiantes por curso.
En esta situación están Psicología, Arquitectura, Farmacia y Periodismo, carreras que no oferta la Uex y que tienen demostrada su demanda, pues todos los años jóvenes extremeños deciden matricularse en otras universidades para poder estudiarlas.
(...) Hay que subrayar que una buen parte de los estudios menos demandados son de segundo ciclo, caso de Enología, Literatura Comparada, Técnicas de Mercado, Geodesia y Cartografía o Bioquímica, entre otros, que tienen menos incidencia entre los jóvenes que inician su etapa universitaria. --------------------
El resultado es el mismo que el que propugna el rector neoliberal de la Universidad de Innsbruck: se tiende a cursar estudios que creen riqueza, y eso en la pública, que en teoría debería garantizar enseñanza de calidad, no enseñanza rentable. No deja de tranquilizarme el que también peligre la carrera de Enología (¡Yo quiero! ¡Cuatro años dándole Matrículas al que más sabe de vinos!), pero la idea de que no haya veinticinco extremeños de dieciocho años dispuestos a ser bibliotecarios, historiadores, astrofísicos o filólogos me parece taaaan triste... A este paso, conseguiremos que la gente sólo se inscriba a Derecho o Empresariales, que sí crean riqueza...
Al comentar la noticia, Cristina me dijo que una profesora suya de la facultad defendía en público que, objetivamente, su carrera no servía para nada. No porque fuera una pérdida de tiempo, que es lo que pensé cuando me lo dijo, sino porque, precisamente, no creaba riqueza. Espiritual, toda la que quieras. Económica, ya es otro cantar.
Llegados a este punto, discrepo. Vivimos en el cuarto productor mundial de libros. En Cataluña se produce el setenta por ciento de la industria editorial española, y (no tengo estadísticas a mano) una parte considerable de la producción editorial mundial en lengua española. Quítale a Cataluña las fábricas de papel, imprentas, industrias de artes gráficas, editoriales, subcontratas de editoriales, librerías, centros educativos, administración, papelerías y copisterías, y probablemente hayas mandado al paro a la décima parte de los trabajadores activos. Creo que hay que acabar con la idea de que los libros no sirven para nada: sirven para mucho, incluso desde el punto de vista económico. Pero es un meme que ha arraigado, y las nuevas generaciones parecen actuar en consecuencia.
Por todo ello, me acordé de aquel genial poema de Gabriel Celaya, al que Paco Ibáñez puso música. (Paco Ibáñez en el Olimpia es uno de mis top 20 de discos españoles de todos los tiempos.) Y, dado que el consenso en la blogosfera es que los viernes toca vídeo musical, aquí va mi aportación para desearos un buen fin de semana, feliz resaca postelectoral (ya ha pasado el momento de escribir un post alusivo, así que otra vez será) y que os hinchéis a buñuelos.
Además, es una letra con mensaje, que se dice. En estos tiempos de Chiki Chiki, no es moco de pavo.
LA POESÍA ES UN ARMA CARGADA DE FUTURO
Cuando ya nada se espera personalmente exaltante, mas se palpita y se sigue más acá de la conciencia, fieramente existiendo, ciegamente afirmado, como un pulso que golpea las tinieblas,
cuando se miran de frente los vertiginosos ojos claros de la muerte, se dicen las verdades: las bárbaras, terribles, amorosas crueldades.
Se dicen los poemas que ensanchan los pulmones de cuantos, asfixiados, piden ser, piden ritmo, piden ley para aquello que sienten excesivo.
Con la velocidad del instinto, con el rayo del prodigio, como mágica evidencia, lo real se nos convierte en lo idéntico a sí mismo.
Poesía para el pobre, poesía necesaria como el pan de cada día, como el aire que exigimos trece veces por minuto, para ser y en tanto somos dar un sí que glorifica.
Porque vivimos a golpes, porque apenas si nos dejan decir que somos quien somos, nuestros cantares no pueden ser sin pecado un adorno. Estamos tocando el fondo.
Maldigo la poesía concebida como un lujo cultural por los neutrales que, lavándose las manos, se desentienden y evaden. Maldigo la poesía de quien no toma partido hasta mancharse.
Hago mías las faltas. Siento en mí a cuantos sufren y canto respirando. Canto, y canto, y cantando más allá de mis penas personales, me ensancho.
Quisiera daros vida, provocar nuevos actos, y calculo por eso con técnica qué puedo. Me siento un ingeniero del verso y un obrero que trabaja con otros a España en sus aceros.
Tal es mi poesía: poesía-herramienta a la vez que latido de lo unánime y ciego. Tal es, arma cargada de futuro expansivo con que te apunto al pecho.
No es una poesía gota a gota pensada. No es un bello producto. No es un fruto perfecto. Es algo como el aire que todos respiramos y es el canto que espacia cuanto dentro llevamos.
Son palabras que todos repetimos sintiendo como nuestras, y vuelan. Son más que lo mentado. Son lo más necesario: lo que no tiene nombre. Son gritos en el cielo, y en la tierra son actos.
Seguramente os sepáis el chiste. Va Caperucita Roja por el bosque y el Lobo Feroz le sale al encuentro. -¿Dónde vas, Caperucita? -le interpela, con voz melosa e hipócrita. -¡A lavarme el chichi al río! ¿Passsa algo? Y el lobo, cabizbajo y con las orejas gachas, se aleja de esa parte del bosque mientras reflexiona: -¡Joder! ¡Cómo ha cambiado el cuento! Reconozcámoslo: los niños ya no son lo que eran. Desde que Shin Chan les enseñó a enseñar la trompa, enseñar el culito culito y a pergeñar chistes procaces sobre los pimientos, no cabe la menor duda de que la infancia se ha picardeado notablemente. Y ahora, con la asignatura ésa de Educación para la Ciudadanía, a saber qué nuevos horrores nos deparará la educación de nuestros bebés. El futuro, en resumen. Así pues: a nuevos tiempos, nuevos cuentos. Por ejemplo, este que he encontrado navegando por Internet:
Me hago cargo de que es duro para un niño de cuatro años descubrir que nunca será astronauta, pero mejor que lo sepan desde pequeñitos. Porque, aunque ningún diseño curricular lo establezca, lo cierto es que la verdad curte. Mejor que se preparen para las grandes sorpresas de la vida. O para las pequeñas.
Y la búsqueda de la verdad debe ir más allá: a las mismas raíces de los mitos infantiles. Es necesario que un gran pensador lo cuente, con un tono didáctico pero firme. Y de ese modo tendremos unos niños preparados para leer grandes ensayos sobre Grandes Verdades:
Aunque también hay que prepararlos para los problemas del día a día, por mucho que duelan. El estilo debe ser directo: no hay que olvidar que los niños son tontos.
Aunque... ¡Un momento! Decididamente, en estas portadas hay algo que..., no sé..., no termina de convencerme. Un momento, que entre en la página en la que las he visto... Ahí va, que es un fake. Se trata de un reto para lectores del blog, que suelen jugar con sus conocimientos de Photoshop para elaborar portadas imposibles de libros improbables. Hay que reconocer que algunas de ellas son fantásticas, y que captan a la perfección el espíritu de sus modelos, con lo que elevan la parodia a la categoría de arte. Una especie de Forrest Gumps de la ilustración infantil: a través de estas portadas, prácticamente podemos seguir la historia de los diseños de cubiertas de libros infantiles, desde principios del siglo XX hasta la actualidad. El premio de los lectores recayó en esta escena del, por otro lado, presente por partida doble osito Winnie de Pooh. Bien mirado, resulta hasta enfermizo. Pero uno no puede dejar de especular con curiosidad sobre qué podría encontrar si el libro existiera realmente...
Servidor se muda definitivamente a Norma Editorial. Como sabéis llevaba un tiempo echándoles una mano por las tardes. Pero visto el volumen de trabajo que tienen me han ofrecido ir full-time en el departamento editorial.
Esto me ha obligado a dejar Big Rights, donde he aprendido muchísimo. Pero si en BR me he curtido con temas de contratación y derechos, en Norma espero aprender a trabajar cada libro en el sentido propiamente editorial y de producción. ¡Y con cómics! que es lo mejor de todo.
En definitiva Bodonis, que mañana lo celebramos con comilona y bebercio, como tiene que ser.
PD: Ya podéis empezar a leer cómics ¡panda de snobs! Que hay cosas harto buenas. Ya sabéis que siempre estoy dispuesto a recomendar.
Leo que Alejandro Amenábar ha empezado a rodar una peli, que tendrá como protagonista a Rachel Weisz y cuya acción transcurre en Egipto de los primeros tiempos del Cristianismo. La peli se titulará The Mists of Time y, además, se comenta lo siguiente:
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Con 50 millones de euros de presupuesto y un argumento que nos trasladará hasta el Egipto de los primeros años del Cristianismo. Así se presenta el nuevo proyecto de uno de los directores más taquilleros y a la vez más galardonados del cine español, Alejandro Amenábar , que además contará con Rachel Weisz como protagonista, una de las mejores actrices del momento y ganadora de un Oscar como secundaria por El jardinero fiel.
El título provisional es Mists of Time (Nieblas del tiempo), el rodaje será en inglés y está previsto que empiece el próximo mes, en Malta, donde se localizarán los escenarios naturales y recrearán los decorados necesarios para esta historia que parece mezclar los componentes aventureros con el romanticismo.
En ella, el esclavo Orestes (Oscar Isaac ) decide convertirse al Cristianismo como única esperanza para lograr la libertad y conquistar también el corazón de su ama y maestra, Hypatia, una mujer filósofa y atea, que será el personaje que interpretará Rachel Weisz. Otro de los actores será el israelí Ashraf Barhom, visto en La sombra del reino , y que encarnará al monje cristiano Ammonius.
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La historia de Hipatia de Alejandría es interesante, porque marca el punto de no retorno de la lucha entre el paganismo y el creciente Cristianismo justo antes de que fuera declarado religión oficial del Imperio, lo cual es tanto como decir uno de los puntos de inflexión más importantes de la historia de la Humanidad, y ha dado lugar a abundante literatura. La última obra es una de Pedro Gálvez, Hypatia. La mujer que amó la ciencia (Lumen), pero la que más me gusta es La perra de Alejandría, de Pilar Pedraza (Valdemar), de la que la propia autora hablaba en estos términos en una entrevista realizada por Norberto Luis Romero:
------ Es una historia basada en los últimos tiempos paganos de Alejandría, cuando ésta era un auténtico crisol de la diferencia, una mezcla de razas, religiones, sectas; y cuando los dioses coexistían con los humanos y participaban en su vida. He tenido que documentarme mucho para que el ambiente resultara plausible además de atractivo, y recordar los cursos de arte griego y romano que he impartido en la Universidad y los viajes, las lecturas, etc. Pero lo más importante de esta novela es, a mi juicio, su carácter fantástico más que su vertiente histórica. Ha sido muy divertido crear personajes griegos, dacios, egipcios y romanos y ponerles a vivir aventuras espeluznantes. Como dice mi editor [Pilar Pedraza se refiere, como es lógico, a los señores de Valdemar] es el primer “peplum gore”.
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Aunque no es el libro que más me gusta de la autora (resultan impresionantes Las joyas de la serpiente, los cuentos recopilados en Arcano trece y sobre todo la novela La fase del rubí, que, por lo que sé, está descatalogada), participa de todas las coordenadas que han hecho de Pilar Pedraza una de las renovadoras de la novela de terror y gótica en España. Su querencia por el lado perverso de la humanidad, así como la manera en que se recrea en descripciones salvajes, contrastan con el estilo pulcro y deslumbrante con que escribe. A veces, parece que los simbolistas franceses se han reencarnado en una mujer menuda y tímida, y han producido una máquina de crear sensaciones de mal rollo continuas, pero también de pensar, y de recrearse en el perverso encanto de lo prohibido y lo sucio. Por todo ello, no fue casual que Pilar Pedraza decidiera centrarse en esa época histórica concreta para dar el salto a la novela histórica. Hay que reconocer que refleja a la perfección ese pulso entre el cristianismo fanático y bárbaro, y el paganismo ilustrado avant-la-lettre y amante del progreso. Esperemos que Amenábar lo haga la mitad de bien que Pilar Pedraza o, al menos, lea su novela. Puede ayudarle a construir una película intensa y casi perfecta.
De hecho, en reginaexlibrislandia de buena mañana hay más vida en el plumero que bajo mi pelucón, y mi relación con el mundo se limita a algún que otro gruñido ininteligible.
